Jesteś tutaj: Warszawa / Kursy fotografii / Warsztaty / Warsztaty Kreatywnej Fotografii Krajobrazowej - Skitour

Warsztaty Kreatywnej Fotografii Krajobrazowej - Skitour

tematy spotkań / terminy / zapisy / wyślij zgłoszenie

Fotografia od podstaw

 

Co tworzy fotografię i jak działa? Środki kształtowania obrazu fotograficznego i ich kreatywne wykorzystanie;

  • obiektyw
  • czas naświetlania
  • czułość
  • przesłona
  • kompensacja ekspozycji
  • balans bieli
  •  

    Skąd pochodzą pomysły na zdjęcia? Szukanie inspiracji i ciekawych pomysłów na zdjęcia a następnie opracowywanie sposobu ich realizacji;

  • źródła inspiracji
  • popularne motywy
  • korespondencja motywów
  • trendy
  • kreatywność
  • spojrzenie subiektywne
  • od idei do obrazu – proces twórczy
  •  

    Jak sprawić, żeby wszystko było na swoim miejscu i każdy odczytał to, co chcesz przekazać? Planowanie i stylizacja kadrów;

  • kompozycja
  • narzucanie odbioru fotografii
  • mocne punkty
  • centralny kadr
  • ważenie zdjęcia
  • dynamika
  • statyka
  •  

    Na czym polega istota fotografii? Rodzaje światła, ich charakterystyka i wykorzystanie;

  • światło naturalne
  • światło sztuczne
  • światło błyskowe
  • światło zastane
  • światło mieszane
  • światło punktowe
  • światło skupione
  • światło rozproszone
  • łączenie świateł
  • kontrola źródeł światła
  • zabiegi wpływające na moc światła
  •  

    Jak fotografować tak, żeby osoba na zdjęciu wyszła atrakcyjnie? Podstawy fotografii portretowej;

  • portret klasyczny
  • psychologiczny
  • nieoczywisty
  •  

    Jak opanować tysiące zdjęć, aby stworzyły przejrzyste archiwum? Metody prezentowania zdjęć tak, by nie zginęły wśród tysięcy innych obrazów widzianych na co dzień;

  • przydatne programy
  • techniki prezentacji
  • narzędzia
  • katalogowanie
  • formaty
  • kopie zapasowe
  •  

    Jak fotografować po ciemku? Techniki fotografowania w warunkach ograniczonego oświetlenia;

  • różnice pomiędzy fotografowaniem w dzień i w nocy
  • przydatne triki
  • dodatkowe wyposażenie
  • zdjęcia portretowe
  • zdjęcia krajobrazowe
  • zdjęcia architektury
  •  

    Jak umiejętnie wykorzystywać najpopularniejsze fotograficzne akcesorium? Speedlight i jego działanie;

  • wykorzystanie w plenerze
  • wykorzystanie w pomieszczeniu
  • rodzaje systemowych lamp zewnętrznych
  • synchronizacja
  • podstawowe parametry i ich dopasowanie
  •  

    Jak rzetelnie zobrazować codzienność życia ulicy? Reportaż uliczny;

  • dobór sprzętu i akcesoriów
  • poszukiwanie tematów
  • techniki odpowiedniego kadrowania dla określonej sytuacji
  • kontrolowana przypadkowość i niedoskonałość zdjęć
  • zdjęcia kolorowe a czarno-białe
  • komfort i przyzwolenie osób fotografowanych
  •  

    Jak przy zwykłym sprzęcie osiągać niezwykłe rezultaty? Profesjonalne zdjęcia przy niewielkim wysiłku;

  • niezbędne akcesoria i sposoby ich zastąpienia
  • dostępne źródła światła
  • mieszanie świateł
  • kreatywne wykorzystanie dostępnej przestrzeni i warunków
  • charakterystyka powierzchni odbijających i tłumiących
  • proste metody rozpraszania światła
  • gra cieni
  • poszukiwanie tła
  •  

    Jak negatyw staje się pozytywem? Podstawowe procesy wołania zdjęć metodami klasycznymi;

  • wyposażenie ciemni
  • środki bezpieczeństwa i dbałości o materiały w ciemni
  • praca z chemikaliami i ich przygotowanie
  • koreksy
  • wywołanie negatywu
  • wywołanie pozytywu
  •  






    Fotografia - tematy zaawansowane

     

    Jak zdjęcie trafia z kliszy na papier w fotografii analogowej? Zaawansowane procesy wołania fotografii metodami klasycznymi;

  • wywołanie pozytywu z użyciem filtrów i maskowania
  • praca z powiększalnikiem
  • forsowanie
  • kontrast
  • wołanie klisz kolorowych i czarno-białych
  •  

    Jak projektują i porządkują kadry profesjonaliści? Zaawansowane aspekty projektowania kadrów;

  • prawidłowe wykorzystanie centralnego kadru
  • korzystanie z wielu planów
  • zapisywanie w obrazie rytm i dynamikę
  • najistotniejsze zjawiska w dziejach fotografii światowej i polskiej
  • najważniejsi twórcy w dziedzinach: portret, krajobraz, fotoreportaż i dokument, fotografia kreacyjna, mody i reklamy
  • analiza zdjęć
  •  

    Jak działa i wygląda miejsce pracy profesjonalnego fotografa? Proces fotografowania w warunkach kontrolowanego oświetlenia;

  • organizacja pracy w studio
  • wyposażenie studia fotograficznego
  • bezpieczna praca na planie
  • współpraca z ekipą
  • obsługa profesjonalnego sprzętu studyjnego (lampy, generatory, końcówki modelujące)
  • obsługa światłomierza (pomiary światła zastanego, ciągłego, wyładowczego)
  • wykorzystywanie różnych rodzajów światła kontrolowanego w celu uzyskania określonych efektów
  •  

    Jak wygląda praca zawodowego fotografa portrecisty? Zaawansowana wiedza z zakresu najpopularniejszej dziedziny fotografii;

  • nawiązywanie relacji z osobą portretowaną
  • zapisywanie emocji osoby portretowanej
  • portrety: charakterystyczne, sytuacyjne, rodzinne, modowe
  • wykorzystywanie światła zastanego
  • zastosowanie blend, fleszów, świateł studyjnych (ostre i rozproszone) i innych źródeł światła
  • kreatywny dobór czasu naświetlania, punktu widzenia i głębi ostrości
  • tworzenie relacji między różnymi elementami portretu
  • istota portretu
  • najważniejsi, współcześni fotografowie portretu
  •  

    Jak powstają okładki popularnych magazynów? Założenia, proces i odbiór najmodniejszej z dziedzin fotografii; wykonywanie profesjonalnych zdjęć edytorialowych;

  • zdjęcia testowe
  • szukanie inspiracji do sesji
  • planowanie sesji
  • dobór lokalizacji, scenografii i światła
  • modele, make-up, stylizacje i fryzury
  • praca z ekipą zdjęciową i modelami
  • trendy w fotografii mody
  • znani fotografowie i ich prace
  • wpływ mody na kulturę współczesną
  •  

    Jak powstawała fotografia ponad wiek temu? Techniki szlachetne fotografii;

  • obsługa kamery wielkoformatowej
  • wykonywanie zdjęć portretowych aparatem wielkoformatowym
  • stosowanie technik pokłonów
  • kształtowanie 'pływającej' głębii ostrości
  • dobór materiałów światłoczułych i odczynników
  • świadome sterowanie procesem uzyskania obrazu (dobieranie czasu, temperatury i intensywności procesu)
  • naświetlanie i wywoływanie czarno-białego negatywu srebrowego
  • wykorzystanie procesów push i splitgrading
  • tworzenie odbitki korekcyjnej (maskowanie, doświetlanie, wzmacnianie obrazu srebrowego, tonowanie i barwienie odbitki)
  • budowa ciemni we własnym domu
  •  

    Jak pokazać przedmioty w najbardziej korzystny sposób? Współczesna fotografia reklamowa i produktowa;

  • dobór odpowiedniego sprzętu
  • układanie planu zdjęciowego
  • separowanie poszczególnych części set-upu
  • klasyczna fotografia produktowa
  • zdjęcia packshotowe na stole bezcieniowym
  • fotografowanie żywności i szkła
  • trendy w fotografii reklamowej
  • analiza zachowania fotografowanych materiałów i tworzyw
  •  

    Jak oddać piękno przyrody i otoczenia na fotografii? Współczesna fotografia krajobrazowa i architektury;

  • dobór odpowiedniego sprzętu
  • poprawna kompozycja zdjęcia i ustawienia parametrów ekspozycji
  • fotografowanie pejzażu naturalnego i miejskiego w różnych warunkach pogodowych i oświetleniowych
  • wykonywanie zdjęć we wnętrzu z wykorzystaniem światła naturalnego
  • tworzenie cyklu fotograficznego
  • tworzenie zlecenia reklamowego
  • tworzenie dokumentacji architektury
  •  

    Jak przedstawiać na zdjęciach wydarzenia i relacjonować za pomocą obrazów? Warsztat fotografa reportera;

  • dobór metody wykonywania zdjęć (cyfra, analog, wielki, średni, mały format)
  • postrzeganie otoczenia
  • poszukiwanie tematu
  • dostrzeganie i utrwalanie na zdjęciach subiektywnego punktu widzenia
  • fotografowanie w przestrzeni miejskiej (street photo) ze światłem zastanym i sztucznym
  • radzenie sobie w trudnych warunkach
  • edycja materiału zdjęciowego i tworzenie spójnych w treści i formie cykli zdjęć
  • budowanie historii, kolejność wydarzeń, narracja w fotografii reportażowej
  • selekcja, edycja i korekta materiału zdjęciowego)
  • współczesne tendencje w szeroko pojętym dokumencie fotograficznym
  • kogo i w jakich sytuacjach wolno fotografować
  •  

    Jak postawić pierwsze kroki w najłatwiej dostępnej dziedzinie w obrębie branży fotograficznej? Teoretyczne i praktyczne aspekty pracy fotografa ślubnego;

  • wprowadzenie do tematu fotografii ślubnej
  • podstawowe założenia fotografii ślubnej
  • przedstawienie sprzętu fotograficznego niezbędnego do fotografowania ślubów oraz przydatnych akcesoriów fotograficznych
  • trudne warunki oświetleniowe – jak sobie z nimi radzić za pomocą lampy błyskowej oraz bez niej
  • sesja we wnętrzu w ciągu dnia + plener
  • obróbka zdjęć w Photoshopie
  • podstawowe narzędzia przydatne do obróbki zdjęć
  • praca na zdjęciach wykonanych podczas sesji plenerowej
  • jak uratować nieostre lub niedoświetlone zdjęcia
  • różne style i sposoby fotografowania
  • przykłady ciekawych zdjęć ślubnych
  • kluczowe momenty w fotografii ślubnej (Kościół/ urząd stanu cywilnego
  • wybór zdjęć do portfolio/na stronę WWW
  •  






    Obróbka zdjęć

     

    Jak wyeliminować błędy na zdjęciu po jego utrwaleniu? Praca z najpopularniejszym programem do postprodukcji fotografii;

  • Konstrukcja obrazu cyfrowego
  • Obsługa programu
  • Fotomontaż
  • Retusz - korekta barwna
  • Zapisywanie pracy
  •  

    Jak nie tylko poprawić, ale i przeinaczyć zdjęcie? Zaawansowana praca w programie Adobe Photoshop;

  • Powtórzenie podstawowych funkcji programu Adobe Photoshop
  • Zaawansowana praca na warstwach
  • Kolorowanie zdjęcia oraz filtry
  • Tworzenie elementów graficznych
  • Zaawansowane techniki fotomontażu
  • Przygotowanie grafiki pod stronę WWW
  • Tworzenie fotomontażu w fotografii plenerowej
  • Animacja
  • Powtórzenie materiału
  •  

    Jak atrakcyjnie podrasować zdjęcie? Podstawowa postprodukcja fotografii;

  • wtyczka Camera RAW (Adobe Photoshop)
  • inne przydatne programy
  • wywołanie pliku RAW
  • diagram krzywych
  • podstawowe dopasowania
  • korekta kadru
  • poziomowanie
  • zamiana na skalę monochromatyczną
  • zakres ingerencji w fotografię
  •  

    Jak poprawić detale w fotografii i naprawić błędy? Zaawansowane metody postprodukcji fotografii cyfrowej;

  • korekta obrazu i przygotowanie pliku do druku;
  • korekty punktowe
  • zabiegi wyostrzające
  • praca na warstwach
  • akcje
  • użycie zaawansowanych narzędzi
  • tworzenie fotomontaży
  •  

    Warsztaty łączą zdobywanie wiedzy z zakresu fotografii krajobrazowej oraz narciarstwa turystycznego. Zajęcia będą prowadzone przez wybitnych specjalistów, praktyków w swoich dziedzinach: Igora Omuleckiego i Aleksandra Niźnikiewicza. Będziemy wspólnie chodzić po górach, fotografować i jeździć na nartach. Dodatkowo w schronisku będą odbywały się wykłady, z wykorzystaniem środków multimedialnych.

    Aleksander Niźnikiewicz (ur. 1957 r.) - przewodnik górski Stowarzyszenia Europejskich Przewodników Górskich "Lider", należącego do UIMLA 
(Union of International Mountain Leader Associations) Unii Międzynarodowych Związków Przewodników Górskich, przewodnik tatrzański, instruktor PZA, instruktor turystyki narciarskiej PTTK, sędzia narciarstwa wysokogórskiego PZA, taternik, kajakarz. Współorganizator kursów narciarstwa wysokogórskiego KTN, kierownik tras rajdowych Tatrzańskiego Rajdu Narciarskiego, uczestnik i organizator wyjazdów alpejskich - zdobywca 12 szczytów czterotysięcznych w tym Mont Blanc.


    Aleksander Niźnikiewicz w akcji


    Aleksander Niźnikiewicz tłumaczy pomiar warstw śniegu


    Igor Omulecki na trasie

    Igor Omulecki (ur. 1973 r.) - fotograf, laureat wielu nagród i autor licznych wystaw w kraju i zagranicą, instruktor narciarstwa. Nagrody:1st place Pro Advertising/IPA Award 2011 (Hyperspace Audi A8), 
Gold & Silver & Bronze Awards, Advertisement Creators Club, Poland 2011-2006,
Cannes Lions 2008 (Greenpeace, National Diploma),
Bronze Epica Europe’s Premier Creative Awards Epica 2008 (Tyskie)
Golden Award Kiev Advertising Festival 2007 (Raiffeisen).
    Pracował m.in. dla Audi,Artman / House, Asfalt Records, Cadbury Wedel, Era Gsm, Greenpeace, Heyah, House, ING, Kompania Piwowarska, Lukas Bank, McDonald's, Nestle, Nike, Orange, PKO BP, Play / P4, Raiffeisen Bank, Skoda, Sony BMG, WWF, Volkswagen.


    Igor Omulecki podczas zdjęć


    Zdjęcia z kampanii reklamowej Audi Hyperspace autorstwa Igora Omuleckiego

    do góry

    Tematy spotkań:

    Co tworzy fotografię i jak działa? Środki kształtowania obrazu fotograficznego i ich kreatywne wykorzystanie;

  • obiektyw
  • czas naświetlania
  • czułość
  • przesłona
  • kompensacja ekspozycji
  • balans bieli
  •  

    Skąd pochodzą pomysły na zdjęcia? Szukanie inspiracji i ciekawych pomysłów na zdjęcia a następnie opracowywanie sposobu ich realizacji;

  • źródła inspiracji
  • popularne motywy
  • korespondencja motywów
  • trendy
  • kreatywność
  • spojrzenie subiektywne
  • od idei do obrazu – proces twórczy
  •  

    Jak sprawić, żeby wszystko było na swoim miejscu i każdy odczytał to, co chcesz przekazać? Planowanie i stylizacja kadrów;

  • kompozycja
  • narzucanie odbioru fotografii
  • mocne punkty
  • centralny kadr
  • ważenie zdjęcia
  • dynamika
  • statyka
  •  

    Na czym polega istota fotografii? Rodzaje światła, ich charakterystyka i wykorzystanie;

  • światło naturalne
  • światło sztuczne
  • światło błyskowe
  • światło zastane
  • światło mieszane
  • światło punktowe
  • światło skupione
  • światło rozproszone
  • łączenie świateł
  • kontrola źródeł światła
  • zabiegi wpływające na moc światła
  •  

    Jak fotografować tak, żeby osoba na zdjęciu wyszła atrakcyjnie? Podstawy fotografii portretowej;

  • portret klasyczny
  • psychologiczny
  • nieoczywisty
  •  

    Jak opanować tysiące zdjęć, aby stworzyły przejrzyste archiwum? Metody prezentowania zdjęć tak, by nie zginęły wśród tysięcy innych obrazów widzianych na co dzień;

  • przydatne programy
  • techniki prezentacji
  • narzędzia
  • katalogowanie
  • formaty
  • kopie zapasowe
  •  

    Jak fotografować po ciemku? Techniki fotografowania w warunkach ograniczonego oświetlenia;

  • różnice pomiędzy fotografowaniem w dzień i w nocy
  • przydatne triki
  • dodatkowe wyposażenie
  • zdjęcia portretowe
  • zdjęcia krajobrazowe
  • zdjęcia architektury
  •  

    Jak atrakcyjnie podrasować zdjęcie? Podstawowa postprodukcja fotografii;

  • wtyczka Camera RAW (Adobe Photoshop)
  • inne przydatne programy
  • wywołanie pliku RAW
  • diagram krzywych
  • podstawowe dopasowania
  • korekta kadru
  • poziomowanie
  • zamiana na skalę monochromatyczną
  • zakres ingerencji w fotografię
  •  

    Jak poprawić detale w fotografii i naprawić błędy? Zaawansowane metody postprodukcji fotografii cyfrowej;

  • korekta obrazu i przygotowanie pliku do druku;
  • korekty punktowe
  • zabiegi wyostrzające
  • praca na warstwach
  • akcje
  • użycie zaawansowanych narzędzi
  • tworzenie fotomontaży
  •  

    Jak umiejętnie wykorzystywać najpopularniejsze fotograficzne akcesorium? Speedlight i jego działanie;

  • wykorzystanie w plenerze
  • wykorzystanie w pomieszczeniu
  • rodzaje systemowych lamp zewnętrznych
  • synchronizacja
  • podstawowe parametry i ich dopasowanie
  •  

    Jak rzetelnie zobrazować codzienność życia ulicy? Reportaż uliczny;

  • dobór sprzętu i akcesoriów
  • poszukiwanie tematów
  • techniki odpowiedniego kadrowania dla określonej sytuacji
  • kontrolowana przypadkowość i niedoskonałość zdjęć
  • zdjęcia kolorowe a czarno-białe
  • komfort i przyzwolenie osób fotografowanych
  •  

    Jak przy zwykłym sprzęcie osiągać niezwykłe rezultaty? Profesjonalne zdjęcia przy niewielkim wysiłku;

  • niezbędne akcesoria i sposoby ich zastąpienia
  • dostępne źródła światła
  • mieszanie świateł
  • kreatywne wykorzystanie dostępnej przestrzeni i warunków
  • charakterystyka powierzchni odbijających i tłumiących
  • proste metody rozpraszania światła
  • gra cieni
  • poszukiwanie tła
  •  

    Jak negatyw staje się pozytywem? Podstawowe procesy wołania zdjęć metodami klasycznymi;

  • wyposażenie ciemni
  • środki bezpieczeństwa i dbałości o materiały w ciemni
  • praca z chemikaliami i ich przygotowanie
  • koreksy
  • wywołanie negatywu
  • wywołanie pozytywu
  •  

    Jak zdjęcie trafia z kliszy na papier w fotografii analogowej? Zaawansowane procesy wołania fotografii metodami klasycznymi;

  • wywołanie pozytywu z użyciem filtrów i maskowania
  • praca z powiększalnikiem
  • forsowanie
  • kontrast
  • wołanie klisz kolorowych i czarno-białych
  •  

    Jak projektują i porządkują kadry profesjonaliści? Zaawansowane aspekty projektowania kadrów;

  • prawidłowe wykorzystanie centralnego kadru
  • korzystanie z wielu planów
  • zapisywanie w obrazie rytm i dynamikę
  • najistotniejsze zjawiska w dziejach fotografii światowej i polskiej
  • najważniejsi twórcy w dziedzinach: portret, krajobraz, fotoreportaż i dokument, fotografia kreacyjna, mody i reklamy
  • analiza zdjęć
  •  

    Jak działa i wygląda miejsce pracy profesjonalnego fotografa? Proces fotografowania w warunkach kontrolowanego oświetlenia;

  • organizacja pracy w studio
  • wyposażenie studia fotograficznego
  • bezpieczna praca na planie
  • współpraca z ekipą
  • obsługa profesjonalnego sprzętu studyjnego (lampy, generatory, końcówki modelujące)
  • obsługa światłomierza (pomiary światła zastanego, ciągłego, wyładowczego)
  • wykorzystywanie różnych rodzajów światła kontrolowanego w celu uzyskania określonych efektów
  •  

    Jak wygląda praca zawodowego fotografa portrecisty? Zaawansowana wiedza z zakresu najpopularniejszej dziedziny fotografii;

  • nawiązywanie relacji z osobą portretowaną
  • zapisywanie emocji osoby portretowanej
  • portrety: charakterystyczne, sytuacyjne, rodzinne, modowe
  • wykorzystywanie światła zastanego
  • zastosowanie blend, fleszów, świateł studyjnych (ostre i rozproszone) i innych źródeł światła
  • kreatywny dobór czasu naświetlania, punktu widzenia i głębi ostrości
  • tworzenie relacji między różnymi elementami portretu
  • istota portretu
  • najważniejsi, współcześni fotografowie portretu
  •  

    Jak powstają okładki popularnych magazynów? Założenia, proces i odbiór najmodniejszej z dziedzin fotografii; wykonywanie profesjonalnych zdjęć edytorialowych;

  • zdjęcia testowe
  • szukanie inspiracji do sesji
  • planowanie sesji
  • dobór lokalizacji, scenografii i światła
  • modele, make-up, stylizacje i fryzury
  • praca z ekipą zdjęciową i modelami
  • trendy w fotografii mody
  • znani fotografowie i ich prace
  • wpływ mody na kulturę współczesną
  •  

    Jak powstawała fotografia ponad wiek temu? Techniki szlachetne fotografii;

  • obsługa kamery wielkoformatowej
  • wykonywanie zdjęć portretowych aparatem wielkoformatowym
  • stosowanie technik pokłonów
  • kształtowanie 'pływającej' głębii ostrości
  • dobór materiałów światłoczułych i odczynników
  • świadome sterowanie procesem uzyskania obrazu (dobieranie czasu, temperatury i intensywności procesu)
  • naświetlanie i wywoływanie czarno-białego negatywu srebrowego
  • wykorzystanie procesów push i splitgrading
  • tworzenie odbitki korekcyjnej (maskowanie, doświetlanie, wzmacnianie obrazu srebrowego, tonowanie i barwienie odbitki)
  • budowa ciemni we własnym domu
  •  

    Jak pokazać przedmioty w najbardziej korzystny sposób? Współczesna fotografia reklamowa i produktowa;

  • dobór odpowiedniego sprzętu
  • układanie planu zdjęciowego
  • separowanie poszczególnych części set-upu
  • klasyczna fotografia produktowa
  • zdjęcia packshotowe na stole bezcieniowym
  • fotografowanie żywności i szkła
  • trendy w fotografii reklamowej
  • analiza zachowania fotografowanych materiałów i tworzyw
  •  

    Jak oddać piękno przyrody i otoczenia na fotografii? Współczesna fotografia krajobrazowa i architektury;

  • dobór odpowiedniego sprzętu
  • poprawna kompozycja zdjęcia i ustawienia parametrów ekspozycji
  • fotografowanie pejzażu naturalnego i miejskiego w różnych warunkach pogodowych i oświetleniowych
  • wykonywanie zdjęć we wnętrzu z wykorzystaniem światła naturalnego
  • tworzenie cyklu fotograficznego
  • tworzenie zlecenia reklamowego
  • tworzenie dokumentacji architektury
  •  

    Jak przedstawiać na zdjęciach wydarzenia i relacjonować za pomocą obrazów? Warsztat fotografa reportera;

  • dobór metody wykonywania zdjęć (cyfra, analog, wielki, średni, mały format)
  • postrzeganie otoczenia
  • poszukiwanie tematu
  • dostrzeganie i utrwalanie na zdjęciach subiektywnego punktu widzenia
  • fotografowanie w przestrzeni miejskiej (street photo) ze światłem zastanym i sztucznym
  • radzenie sobie w trudnych warunkach
  • edycja materiału zdjęciowego i tworzenie spójnych w treści i formie cykli zdjęć
  • budowanie historii, kolejność wydarzeń, narracja w fotografii reportażowej
  • selekcja, edycja i korekta materiału zdjęciowego)
  • współczesne tendencje w szeroko pojętym dokumencie fotograficznym
  • kogo i w jakich sytuacjach wolno fotografować
  •  

    Jak wyeliminować błędy na zdjęciu po jego utrwaleniu? Praca z najpopularniejszym programem do postprodukcji fotografii;

  • Konstrukcja obrazu cyfrowego
  • Obsługa programu
  • Fotomontaż
  • Retusz - korekta barwna
  • Zapisywanie pracy
  •  

    Jak nie tylko poprawić, ale i przeinaczyć zdjęcie? Zaawansowana praca w programie Adobe Photoshop;

  • Powtórzenie podstawowych funkcji programu Adobe Photoshop
  • Zaawansowana praca na warstwach
  • Kolorowanie zdjęcia oraz filtry
  • Tworzenie elementów graficznych
  • Zaawansowane techniki fotomontażu
  • Przygotowanie grafiki pod stronę WWW
  • Tworzenie fotomontażu w fotografii plenerowej
  • Animacja
  • Powtórzenie materiału
  •  

    Jak postawić pierwsze kroki w najłatwiej dostępnej dziedzinie w obrębie branży fotograficznej? Teoretyczne i praktyczne aspekty pracy fotografa ślubnego;

  • wprowadzenie do tematu fotografii ślubnej
  • podstawowe założenia fotografii ślubnej
  • przedstawienie sprzętu fotograficznego niezbędnego do fotografowania ślubów oraz przydatnych akcesoriów fotograficznych
  • trudne warunki oświetleniowe – jak sobie z nimi radzić za pomocą lampy błyskowej oraz bez niej
  • sesja we wnętrzu w ciągu dnia + plener
  • obróbka zdjęć w Photoshopie
  • podstawowe narzędzia przydatne do obróbki zdjęć
  • praca na zdjęciach wykonanych podczas sesji plenerowej
  • jak uratować nieostre lub niedoświetlone zdjęcia
  • różne style i sposoby fotografowania
  • przykłady ciekawych zdjęć ślubnych
  • kluczowe momenty w fotografii ślubnej (Kościół/ urząd stanu cywilnego
  • wybór zdjęć do portfolio/na stronę WWW
  •  



    Zajęcia fotograficzne mają na celu przyswojenie wiedzy i umiejętności praktycznych z zakresu:

    • logistyki profesjonalnej plenerowej fotografii zimowej
    • kreacyjnej fotografii krajobrazu
    • zasad kompozycji, kadrowania i pracy ze światłem zastanym
    • korekcji i edycji zdjęć
    • estetyki współczesnej fotografii

    Zajęcia narciarstwa turystycznego mają na celu wyszkolenie w stopniu podstawowym umiejętności:

    • jazdy na nartach w różnych rodzajach śniegu i w różnych formacjach terenowych 
   (nachylenie stoków nie przekroczy 30 stopni)
    • wyboru bezpiecznej drogi podejścia i zjazdu na nartach w terenie  (poza trasą przygotowaną)
    • oceny zagrożenia lawinowego
    • ratowania zasypanych w lawinie

    Bazą noclegową będzie wygodne schronisko PTTK (ciepła woda w prysznicach i bufet ze smacznymi posiłkami). Dolina Chochołowska to największa z dolin polskich Tatr Zachodnich. Tereny narciarskie w otoczeniu Doliny Chochołowskiej należą do najrozleglejszych i najlepszych na obszarze Tatr polskich. Otaczają ją szczyty wyniosłe, lecz o łagodnych kształtach.

    Absolwenci otrzymają Certyfikat Ukończenia Warsztatów Kreatywnej Fotografii Krajobrazowej Akademii Fotografii oraz zaświadczenie o odbyciu nauki, wydane na podstawie $ 6 rozporządzenia Ministra Edukacji i Nauki z dnia 3 lutego 2006r. w sprawie uzyskiwania i uzupełniania wiedzy ogólnej, umiejętności i kwalifikacji zawodowych w formach pozaszkolnych (Dz. U. Nr 31, poz. 216).

    Warunki uczestnictwa: umiejętność skutecznej jazdy na nartach (zjazdy czarnymi trasami narciarskimi)

.

    Rekrutacja odbywa się bez egzaminów wstępnych i rozmów kwalifikacyjnych, według kolejności zgłoszeń. Ilość miejsc, ze względu na wysoki poziom i komfort prowadzonych zajęć, jest ograniczona do 6.

    Uczniem Akademii Fotografii może zostać osoba, która ukończyła gimnazjum (lub inną szkołę ponadpodstawową).

    Opłata za warsztaty wynosi 1440 zł (w cenę nie jest wliczone ubezpieczenie NW na czas trwania warsztatów, noclegi i wyżywienie, dojazd do schroniska oraz sprzęt do narciarstwa turystycznego). Służymy pomocą wszystkim, którzy chcą wypożyczyć odpowiedni sprzęt. Koszt noclegu w schronisku na czas warsztatów to dodatkowe 230 zł.

    Wpłaty można dokonać na konto Akademii Fotografii: 08 1600 1228 0003 0141 4210 1001 - z dopiskiem "Skitour". Wystawiamy faktury VAT.

    do góry

    Terminy:

    Poniżej znajdują się daty wszystkich spotkań najbliższej edycji warsztatów.

    Data: Dzień:
    03.03.2012 Sobota
    04.03.2012 Niedziela
    05.03.2012 Poniedziałek
    06.03.2012 Wtorek
    07.03.2012 Środa
    08.03.2012 Czwartek
    09.03.2012 Piątek
    do góry

    Zapisy:

    Informacje i zapisy w sekretariacie: Warszawa, ul. Marszałkowska 3/5 - od poniedziałku do piątku w godzinach 9-17 oraz pod numerem telefonu: (22) 629-09-20, 0-601-381-101.

    Zapisy trwają do dnia 25 lutego 2012 r.

    Można też zapisać się, używając formularza rejestracji poniżej:

    do góry

    Wyślij zgłoszenie:

    Bezpłatne odwołanie rezerwacji. Płatność nie jest dzisiaj wymagana.

    Zapoznałam/em się i akceptuję statut
    Zapoznałam/em się i akceptuję Regulamin świadczenia usług

    Informacje te nie stanowią oferty w rozumieniu art. 66 par. 1 kc, a jedynie zaproszenie do zawarcia umowy.

    Administratorem danych osobowych jest Fundacja Kolegium Sztuk Wizualnych, z siedzibą w Warszawie, Plac Defilad 1/1716. Inspektorem ochrony danych w Fundacji Kolegium Sztuk Wizualnych jest Pan Sergiusz Kunert e-mail: iod24@agileo.it. Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu realizacji naboru do Akademii Fotografii zgodnie z art. 6 ust. 1 lit. a i b ogólnego rozporządzenia o ochronie danych. Odbiorcami danych będą osoby upoważnione przez administratora, podmioty przetwarzające, z którymi zawarliśmy odpowiednie umowy powierzenia oraz podmioty, które wynikają z przepisu prawa. Dane osobowe będą przechowywane przez okres wymagany przepisami prawa. Posiada Pani/Pan prawo do żądania dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania (jeżeli przetwarzanie odbywa się na podstawie zgody), którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem. Ma Pani/Pan prawo wniesienia skargi do organu nadzorczego, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy ogólnego rozporządzenia o o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. Podanie przez Pana/Panią danych osobowych jest dobrowolne, jednakże konsekwencją niepodania danych osobowych będzie brak udziału w naborze do Akademii Fotografii. Pani/Pana dane osobowe nie będą podlegać zautomatyzowanemu podejmowaniu decyzji, w tym profilowaniu.